发现00后不缺“单依纯”，看了《亚洲新声》，感受新声代魅力_节目_观众_杨润泽

予方聊生活

作者|谢明宏

编辑|李春晖

当下的音乐综艺似乎陷入了一种无奈的局面，无论是参与者还是观众，都充满了各种无声的叹息。流量歌手与抖音热门歌曲的加入，往往成为节目不必要的负担，若不迎合流行潮流，节目的话题又该如何炒作？没有流量和热歌的音综，究竟还有多少观众愿意驻足？

因此，节目《天赐的声音》让刘宇宁演唱《九万字》，杨坤演绎《四点的海棠花未眠》，张靓颖献唱《跳楼机》，被网友戏称为“天赐的抖音”。这些歌手明明具备挑战更高难度歌曲的能力，但为了迎合流行潮流，仍不得不选择这些“热门歌单”。

展开剩余85%

另一方面，《歌手2025》则以“马嘉祺与断眉的激烈对决”以及“断眉挂电”一事成为热议话题，令人不禁怀疑这一切是否被资本精心策划。原本可以作为国际音乐交流的盛事——“袭榜赛”，却意外地卷入了粉丝与观众之间的口水战，着实令人惋惜。

赛制频频遭遇质疑，审美情趣开始缺乏自信，节目趋向流量化，选曲逐渐变得千篇一律。陷入这一怪圈的音乐综艺，亟待“整顿”。然而，在这个人们耐心仅有几秒钟的时代，主推新人声音的音综节目，是否还能牢牢抓住观众的注意力呢？在这一背景下，《亚洲新声》凭借其以00后新生代歌手为主打的节目模式，挑战亚洲各国歌手的设定，无疑是一场巨大的冒险。

幸运的是，《亚洲新声》顶住了巨大的压力，播出后的24小时内，爱奇艺站内热度突破了6000点，电视端的收视成绩也同样亮眼——5月25日和5月26日，东方卫视在黄金时段的市占率超过了1.24%。这份成绩单不仅为音综市场带来了一丝信心，也给华语乐坛的00后新生代歌手注入了新的希望。当我们还在怀疑年轻一代会“垮掉”时，《亚洲新声》已为他们提供了登上大舞台、独当一面的机会。邮轮甲板上轻拂的海风，也仿佛给内娱带来了一丝清新的春风。

《亚洲新声》是由爱奇艺出品、东方卫视联合出品的亚洲首档跨国歌手文化交流节目，节目邀请了新声启航人Jessie J、新声召集人张靓颖、新声见证人张信哲、张智霖、人工藤静香，以及新声护航员尤长靖，携手亚洲各国的新生代歌手共同开启跨越文化与地域界限的音乐盛宴。

00后新声歌手，尚显稚嫩，却已在大邮轮上挑战亚洲各国的歌唱实力。面对来自亚洲各地的实力派歌手，硬糖君就像是那位眼带惊讶的老皇帝，忍不住心生疑问：“你是谁？为何我从未在宫中见过你？”尽管选择00后新声势必会带来一些观众不熟悉的风险，但节目却在第一时间成功摆脱了对流量的依赖，走出了一条具有明显差异化优势的独特路线。

《亚洲新声》中的00后新生代，完美诠释了Z世代的音乐人气质。敢于突破、个性鲜明，甚至从演唱风格到个人魅力，都展现出他们的独特之处。周菲戈以一袭红衣亮相，表演中不乏自信与高亢的高音，给人留下了深刻的印象；王泓昊自称普通青年，但演唱《给月亮的三行诗》时，他那如诗般的独特气质令人不禁驻足；潘虹的沉稳大气，举手投足间展现了难得的沉着与镇定，成为新声歌手中的“定海神针”。

每次看到爱新觉罗·媚自信满满地站上舞台，她那超稳的舞台表现力与名字一样霸气，不禁让人暗自称赞“扮猪吃老虎”；来自直播平台的可楼，梦想着能像单依纯一样举办个人演唱会，凭借一场场直播积淀，不断证明自己是个充满潜力的未来之星；曾经为乐队付出一切的杨润泽，毅然选择重头再来，挑战自我，从未缺乏重新开始的勇气。

这些00后的新生代歌手，尽管年纪轻轻，却早已在音乐的路上走过了不少艰辛。杨润泽曾组建乐队，成为其中的主唱与吉他手；王泓昊凭借《阿尔茨海默的爱》在短视频平台获得了百万点赞。这一代00后歌手，个个都早熟，青春的外表下，已蕴藏了丰富的经验与故事。

《亚洲新声》的魅力，还在于其节目内容的变化与多样性。每一期节目都让人期待新声歌手带来新的惊喜。王泓昊在紧张得几乎抖手的情况下，表现得异常从容，尤其是在日本站上，他的高音与转调处理完美契合，让新声召集人张靓颖不禁为之点赞；杨润泽尽管两次抢麦失败，但他依旧抱有翻盘的勇气，表现出他永不言败的精神；可楼找到了自己的节奏，获得了工藤静香的高度评价，她的表现被形容为“如同一套精致的法餐”。

在节目中，许多歌手虽然还不够成熟，但他们在表演中的真诚与潜力，已经打破了“新声”的标签，证明了他们并非只是“新兵”。例如，阿木沙凭借独特的声线和对歌曲的深刻理解，迅速吸引了观众的关注，有网友甚至将他与周深或迪玛希相提并论；杨润泽的摇滚风格、放松又不失不羁的气质，仿佛是汤姆·约克的影像再现；而可楼的温暖治愈风格，则与邓丽君的细腻情感不谋而合。

《亚洲新声》的跨国竞演模式，让每位歌手都有机会与不同国家的歌手互相较量，而这也是该节目独具特色的魅力所在。节目中的日本站歌手，不仅继承了前辈的风采，还在自己的表现中注入了全新的活力。例如，创作才子一光凭借自己独特的节奏感与作曲才能，让人联想到宇多田光；堀优衣则以甜美嗓音俘获观众的心，被可楼誉为“小山口百惠”；迷悠奈则是一个典型的自我蜕变的故事，她从曾经被人质疑的歌手，到最终成为日本站的歌王，足以见证她的努力与天赋。

《亚洲新声》不仅是一场音乐的盛宴，它更是一场文化的碰撞与交流。节目让中日歌手在《花心》的合唱中产生了极强的共鸣，不同文化背景的歌声交织在一起，语言的界限仿佛在这一刻消融。对于观众来说，这种跨越国界的音乐体验，是前所未有的。

总的来说，《亚洲新声》不仅仅是一个音乐综艺节目，它是对音综行业的一次深刻反思与创新，它对00后新生代歌手的挖掘，催生了全新的音乐风格和舞台表现，而这种多元化的成长模式，也让观众充满期待。在全球化的大背景下，《亚洲新声》成功打破了音乐综艺的传统边界，成为了真正意义上的“泛亚洲音综”。它不仅展示了00后新生代歌手的多元化个性，还成为了不同国家与地区音乐文化交流的重要桥梁。

对于《亚洲新声》的中国00后歌手来说，节目就像一场不断通关的游戏，他们在不同的音乐舞台上碰撞、融合，经历了一次又一次的挑战与成长。每一站，他们都在书写属于自己的音乐传奇，正如那首《西游记》的主题

发布于：山东省